Przejdź do głównej zawartości

Sztuka Roy'a Lichtensteina



Roy Lichtenstein urodził się 27 października 1923 roku w Nowym Jorku, tam też zmarł 29 września 1997 roku. Był jedna z czołowych postaci amerykańskiego malarstwa współczesnego. Jeden z ojców pop-artu pozostawił po sobie dziesiątki prac. Zajmował się również grafika i rzeźba Początkowo niewielu doceniało jego zmysł artystyczny, w ówczesnej prasie publikowane były nawet artykuły opatrzone kpiącymi tytułami „Czy to najgorszy malarz na świecie?”. Z czasem jednak jego dzieła weszły do kanonu obrazów najdroższych, ale też najbardziej rozpoznawalnych na świecie. Sztuką Lichtenstein zainteresował się już jako nastolatek. Wiele czasu spędzał w lokalnych klubach jazzowych. Na koncertach powstały pierwsze jego szkice, głównie portrety muzyków.
W latach czterdziestych skupił się na malarstwie. Studiował na Ohio State University. Pierwsza poważna wystawa prac Roya Lichtensteina odbyła się w 1951 roku w jednej z nowojorskich galerii. Na początku dzieła Amerykanina nawiązywały do abstrakcyjnego ekspresjonizmu, który dominował wtedy w środowisku artystów z USA.

Wielka zmiana w twórczości Lichtensteina miała miejsce dziesięć lat późnej. W kręgu jego zainteresowania znalazł się pop-art. Malarz zasłynął, dzięki rysowaniu znanych postaci z kreskówek Disneya. Jednym z najsłynniejszych tego typu prac jest „Look Mickey „z 1961 roku. Później wpływ na twórczość Roya miały także komiksy, reklamy oraz obrazy innych malarzy. W Castelli Gallery w Nowym Jorku można było zobaczyć właśnie wystawę komiksowych obrazów, autorstwa Lichtensteina. Castelli Gallery zajmowała się promocją artystów, tworzących w stylu pop-artu. W 1994 r. zaprojektował gigantyczne murale dla nowojorskiej stacji metra Times Square przy 42 Ulicy (zainstalowane w 2002r.).
Do najważniejszych dzieł Lichtensteina zaliczyć można:

                       Sleeping girl’’





          Look Mickey’’



           „Drowning Girl"








              Whaam!



              „Big Painting No. 6”




Maja Machulec



 

Komentarze

Popularne posty z tego bloga

Dzieła Marcela Duchampa

KIM BYŁ MARCEL DUCHAMP? Marcel Duchamp, a właściwie Henri-Robert-Marcel Duchamp (ur. 28 lipca 1887 w Blainville-Crevon, zm. 2 października 1968 w Neuilly-sur-Seine) był francuskim malarzem i szachistą. Marcel Duchamp pochodził z rodziny artystów: był bratem rzeźbiarza Raymonda Duchamp-Villona malarza fowisty, rysownika i grawera Jacques’a Villona i malarki Suzanne Duchamp. Po raz pierwszy wystawiał swoje dzieła w 1909 na Salonie Niezależnych i Salonie Jesiennym w Paryżu. Początkowo obracał się w kręgu fowistów, nawiązywał też do Cézanne’a, symbolizmu i kubizmu. Od połowy lat 30. współpracował z surrealistami, uczestnicząc w ich wystawach. W 1942, podczas okupacji Paryża przez Niemców, osiadł na stałe w Nowym Jorku, a trzynaście lat później otrzymał amerykańskie obywatelstwo. TWÓRCZOŚĆ DUCHAMPA Wczesne prace Duchampa były głównie postimpresjonistyczne. Eksperymentował z klasycznymi technikami oraz tematami takimi jak kubizm oraz fowizm. Zapytany kiedyś o inspiracje, któr

Sztuka ludowa. Na szkle malowane- Ewelina Pęksowa

Ewelina urodziła się 18 października 1928 r. w Zakopanem w góralskiej rodzinie. Jej ojciec Stanisław Zubek był sławnym producentem nart tzw. „zubków”. W 1939 roku ukończyła zakopiańskie gimnazjum „Szarotka”. Jeszcze przed wojną poznała swojego przyszłego męża, starszego od niej o 9 lat Władysława Pęksowa. W czasie okupacji działał w konspiracji i ukrywał się w Krakowie. W 1944 r. pobrali się pod fałszywym nazwiskiem Wojdyna. Po wojnie wrócili do Zakopanego. W tym czasie Ewelina pomagała ojcu w produkcji nart, szyła swetry i czapki dla narciarzy czy zajmowała się ogrodem. W 1964 r. zaczęła się jej historia ze sztuką. Zaczęła od rzeźbienia w drewnie. Tworzyła ikony. Zawsze zostawiała słoje, bo według niej nadawały obrazowi swój wyraz. Dwa lata później przeszła na malowanie na szkle. Jej sztuka zyskała wielką sławę w kraju i za granicą, a oryginalny styl malowania wyróżnia ją zdecydowanie spośród innych malarzy ludowych. Od 1973 r. brała udział w kilkudzies

Obrazy Pieta Mondriana

Piet Mondrian urodził się w 1872 w Holandii. Przez jakiś czas był nauczycielem rysunku, jednak to mu nie wystarczało. Postanowił opuścić dom rodzinny i udać się do Amsterdamu, gdzie zapisał się na Akademię Sztuk Pięknych (Rijksakademie). W pierwszym okresie swojej tw órczości Mondrian malował przede wszystkim pejzaże. Jednym z najważniejszych motywów znajdujących się na jego pracach było drzewo.  Piet Mondrian, Czerwone drzewo, olej na pł ótnie, źródło: Gemeentemuseum Na powyższym obrazie od razu rzuca nam się w oczy zestawienie kolorów. Połączenie żywych barw drzewa z posępnymi tła pasuje tu do siebie. Wszystko oddziałuje jako całość. Ważnym i przełomowym momentem w życiu Pieta Mondriana było zamieszkanie w Paryżu. Malarz związał się tam z ruchem kubistycznym, który mocno wpłynął na jego sztukę. Odnalazł nowe   źródło inspiracji - miasto, plakaty, ulice sprowadzane do najprostszych form. Na obrazie "Still Life with Gingerpot I" dos